Nga Laura Dores Pinto (Përktheu Ismail Ismaili)
Moderator 
"LETRA PËR NJË POET TË RI" NGA RAINER MARIA RILKE: NJË UDHËZUES FILOZOFIK PËR ARTISTËT ASPIRANTË
150 vjet më parë lindi Rainer Maria Rilke. Në veprën e tij pas vdekjes "Letra për një poet të ri", shkrimtari austro-hungarez ndan këshilla që vazhdojnë të rezonojnë edhe sot. Midis vetmisë, durimit dhe përkushtimit total ndaj artit të tij, Rilke na kujton rëndësinë e gërmimit thellë brenda vetes, pranimit të dyshimeve dhe çlirimit nga nevoja për miratim të jashtëm për të krijuar vepra vërtet autentike.
Në Letra për një poet të ri, një vepër pas vdekjes që është bërë një klasik i letërsisë botërore, ai u përgjigjet pyetjeve të një poeti të ri aspirues dhe jep këshilla që shkojnë përtej pyetjes teknike të të shkruarit. Ato pasqyrojnë konceptimin e tij për artin, artistin dhe marrëdhënien e tij me botën, me të tjerët dhe me jetën.
Edhe sot, ky libër, i konsideruar si një manual universal, vazhdon të frymëzojë ata që aspirojnë të krijojnë. Amélie Nothomb, për shembull, e përmend atë si një nga leximet më të rëndësishme të jetës së saj, gjë që e lejoi atë të pohonte veten si shkrimtare. Një vështrim prapa në këtë monument të letërsisë së shekullit të 20-të.
KUSH ISHTE RAINER MARIA RILKE?
© Ullstein bild via Getty Images / Rainer Maria Rilke, shkrimtar dhe poet austro-hungarez (1875-1926)
Rainer Maria Rilke lindi në 1875 në Pragë, atëherë ndodhej në Austro-Hungari. Prindërit e tij, nga borgjezia e vogël, e synonin atë për një karrierë në ushtri. E regjistruan në moshën 9-vjeçare në shkolla ushtarake. Por Rilke e refuzoi këtë edukim, të cilin e konsideronte disiplinor dhe që ai e neverittë. Ai ëndërron të jetë shkrimtar.
Rilke, si adoleshent, ishte tashmë shumë aktiv artistikisht dhe bëri emër shumë herët në Pragë. Në 1894, në moshën 19-vjeçare, ai botoi koleksionin e tij të parë me poezi të titulluar Vie et chansons(Jeta dheKëngët) të cilën ai përfundimisht e mohoi dhe e hoqi nga libraritë.
Në të njëjtën kohë, ai studioi në Universitetin e Pragës dhe më pas në Universitetin e Mynihut, kryesisht në historinë e artit. Në 1896, ai u takua me Lou Andreas-Salomé, një grua letre e afërt me Nietzsche dhe Frojdin, 14 vjet më e madhe se ai. Ajo u bë shoqja e tij më e mirë, e besuara e tij dhe do të ushtronte një ndikim të madh në krijimet e tij. Së bashku, ata udhëtojnë nëpër Evropë. Kështu filloi një jetë aventurë e palodhshme, të cilën Rilke do ta ndiqte pa pushim.
Në vitin 1902, Rilke u transferua në Paris për t'u bërë sekretar i skulptorit Auguste Rodin, punën e të cilit ai e admironte. Ai shkroi një monografi për nder të tij. Ishte gjatë kësaj periudhe që Rilke, tashmë i njohur për artin e tij, mori letrën e parë nga një farë Franz-Xaver Kappus, një poet i ri aspirues 17 vjeç.
Dishepulli dhe Mjeshtri
Franz-Xaver Kappus, i lindur në 1883, ishte gjithashtu austro-hungarez. Edhe ai u detyrua të merrte një arsim ushtarak që nuk i pëlqente. Edhe ai ishte i destinuar të bëhej poet.
Kappus pastaj pa te Rilke, vargjet e të cilit ai festoi, një model për t'u afruar. Në vitin 1903, ai i shkroi atij dhe bashkëngjiti poezitë e tij për t'i kërkuar një mendim. Ai nuk pret shumë. Por, për kënaqësinë e tij, Rilke i përgjigjet këtij poeti të ri që ndjek shkollën ushtarake që ai vetë njihte.
Të dy burrat më pas filluan një korrespondencë të rregullt deri në vitin 1908. Në vitin 1929, tre vjet pas vdekjes së poetit, Kappus botoi një përzgjedhje prej dhjetë letrash të nënshkruara nga Rilke në një libër që ai e titulloi Letra për një poet të ri.
Këto letra – "të rëndësishme për qeniet që rriten dhe bëhen, tani dhe në të ardhmen" sipas fjalëve të Kappus – u shkruan kryesisht midis 1903 dhe 1904. Gjatë kësaj periudhe, Rilke udhëtoi shumë, midis Italisë, Gjermanisë dhe Suedisë. E fundit daton nga viti 1908: Rilke ishte kthyer në Paris.
Edhe pse shpesh nuk ishte në gjendje të mirë – për shkak të lodhjes, sëmundjes dhe ankthit, siç shpjegonte në këto letra – Rilke mori përsipër t'i përgjigjej të riut Kappus, i cili ishte në kërkim të një qëllimi dhe të cilin ai e konsideronte premtues.
A JENI TË DESTINUAR TË JENI ARTIST?
Shtysa e parë e Rilke është të dijë nëse shkrimi është një domosdoshmëri ekzistenciale: a është e mundur të jetosh pa shkrim? Nëse po, sipas tij, ai nuk është në "të drejtën" e tij të shkruajë. Nëse jo, duhet të hidheni me gjithë zemër në jetën e një artisti, pa kushte, të injoroni vështirësitë, veçanërisht financiare, dhe ta jetoni atë në maksimum.
Përgjigjuni sinqerisht pyetjes nëse, në rast se ju refuzojnë të shkruani, do të duhet të vdisni [...]: a jam i detyruar të shkruaj? [...] Ndoshta do të rezultojë se jeni thirrur të jeni artist. Pra, pranoni fatin e tij dhe mbajeni atë, mbani barrën dhe madhështinë e saj.
Rilke me të vërtetë iu përmbajt një ideje të shenjtë të artit, e cila kujton në disa pika mendimin e filozofit Henri Bergson, bashkëkohës së tij: "më të papërshkrueshmet nga të gjitha janë veprat e artit, ekzistenca misterioze, jeta e të cilave, krahas tonës, që kalon, është e gdhendur në kohëzgjatje". Materiali i artit përbëhet nga ky mister, i vështirë për t'u perceptuar dhe kuptuar, pranon Rilke, por thelbësor për krijimin. Është kjo barrë që artisti duhet të mbajë: ta perceptojë këtë mister, ta përkthejë atë në artin e tij dhe t'ia transmetojë njerëzimit.
Ah! Nëse njeriu do të mund ta pranonte me më shumë përulësi, ta durojë me më shumë seriozitet këtë mister me të cilin toka është e mbushur me gjërat e saj më të vogla dhe të ndjejë se sa tmerrësisht i rëndë dhe i vështirë është ky mister, në vend që ta marrë lehtë!
Konceptimi i artit i Rilke bazohet në një vizion të caktuar romantik të bazuar në idenë se një artist është një gjeni i lindur, i destinuar për të praktikuar artin e tij. Kjo ide, nëse ende rezonon për disa, tani po vihet në dyshim nga të tjerët.
Historiania e artit Linda Nochlin, për shembull, në esenë e saj feministe Pse nuk ka pasur artiste të mëdha? (1971), rishqyrton këtë "mit" të gjeniut të lindur: "kjo fuqi e përjetshme dhe misterioze që mishërohet në vetë personin e Artistit të Madh". Sipas saj, gjeniu nuk ekziston: përkundrazi, ka "rrethana konkrete" që lejojnë evolucionin e një talenti të caktuar artistik, si lindja, arsimimi, mjetet financiare dhe disponueshmëria e kohës. Të besosh në idenë e një artisti gjenial me një fat të hartuar do të thotë të injorosh faktin se ne nuk jemi të gjithë të barabartë përballë këtyre rrethanave.
Rilke, nga ana tjetër, i kishte këto mjete. Dhe poeti jetonte gjithmonë në kushte të favorshme: veprat e tij gëzuan një sukses të caktuar ndërsa ai promovohej nga mbrojtës të pasur.
"TË KTHEHESH NË VETVETE"
Së dyti, Rilke mbron mbi të gjitha të duash vetminë e dikujt. Edhe pse i konsideronte miqësitë të rëndësishme dhe nuk i mungonin, Rilke ishte një qenie shumë e vetmuar që ishte shumë i lidhur me izolimin e tij. Për të, është në vetvete që ne gjejmë objektin e shkrimit tonë: "vetëm individi që është i vetmuar i nënshtrohet si gjë ligjeve të thella".
Vetmia, vetmi e madhe e brendshme. Të vijmë tek vetja dhe të mos takosh askënd për orë të tëra – kjo është ajo që duhet të jesh në gjendje të arrijë.
Sipas poetit, krijimi duhet të vijë nga thellësia e shpirtit tonë. Aty do të gjejmë materiale për artin, këtë mister, prandaj rëndësia ekstreme e vetmisë. Dhe nëse prodhimi i krijimeve të tij bëhet në këtë mënyrë, ato domosdoshmërisht do të jenë të mira.
Rainer Maria Rilke, në një park në Rippoldsau, Pylli i Zi, 1913. Shkrimtari gjithashtu mbrojti frymëzimin përmes librave: "jetoni për një moment në këta libra, mësoni prej tyre atë që mendoni se ia vlen të mësoni, por mbi të gjitha, duajini ata". © Ullstein bild nëpërmjet Getty Images
Në lidhje me këtë, Rilke paralajmëron edhe Kappusin që të mos ketë frikë nga mënyra se si ndihet, emocionet dhe ndjenjat e tij: "le të të ndodhë jeta", i thotë ai.
Trishtimi nuk duhet parë si pengesë për krijimin, siguron Rilke: "Sa më të qetë, të durueshëm dhe të hapur të jemi kur jemi të trishtuar, aq më thellë dhe drejtpërdrejt hyn e reja në ne, aq më mirë e fitojmë atë".
Dhe mbi të gjitha, të mos keni frikë nga dyshimet, pasiguritë dhe të panjohurat. Është e nevojshme, sipas poetit, "të kesh durim me gjithçka që është e pazgjidhur në zemrën tënde dhe të përpiqesh t'i duash vetë çështjet si dhoma të mbyllura, si libra të shkruar në një gjuhë shumë të huaj".
BESIMI RIMON ME DURIM
Së fundi, përmes letrave të tij, Rilke thekson edhe rëndësinë e besimit ndaj kohës. Duhet të kesh durim, thotë poeti: jepini vetes kohë për t'u rritur, për t'u pjekur, për të evoluar, për të arritur një kuptim më të mirë të vetes, të këtij misteri dhe kështu të keni sukses më të mirë në artin tuaj.
As nuk duhet të varet nga gjykimi i jashtëm, nga konfirmimi nga bashkëmoshatarët e tij (veçanërisht kritikët, të cilët nuk i pëlqejnë shumë), por vetëm të shikojë brenda, pasi arti, nëse vjen nga thellësia e vetes, do të jetë domosdoshmërisht i mirë:
Lëreni gjykimeve tuaja, pa e shqetësuar atë, evolucionin e qetë që u takon atyre dhe që, si çdo përparim, duhet të vijë nga thellësia e brendshme dhe as të nxitohet dhe as të përshpejtohet nga asgjë.
Kjo është arsyeja pse Rilke këshillon Kappus të mos merret me poezitë e dashurisë, sepse "ato janë më të vështirat" dhe "duhet forcë e madhe, e pjekur": "të duash veten nga njeriu në njeri: kjo është ndoshta detyra më e vështirë që na imponohet [...] Kjo është arsyeja pse të rinjtë, të cilët janë fillestarë në gjithçka, nuk mund të duan ende: ata duhet të mësojnë [...] Por të mësuarit është gjithmonë një kohë e gjatë izolimi."
Megjithatë, kur Rilke shkroi këto rreshta, ai ishte vetëm 27 vjeç. Këto letra, siç shpjegojnë studiuesit e veprës së tij, tregojnë gjithashtu se Rilke po kërkon veten: duke iu përgjigjur Kappus nga meditimet e tij, ai në vend të kësaj po bën pyetje që e shqetësojnë thellë. "Edhe më të mirët humbasin në fjalë kur duhet të shprehin atë që është më e dobët, pothuajse e papërshkrueshme", pranon poeti.
Franz-Xaver Kappus më në fund vendosi, pas kësaj korrespondence, të zgjidhte një karrierë ushtarake, përpara se të bëhej gazetar dhe të shkruante disa romane dhe skenarë filmash, pa pasur sukses. Ai vdiq në vitin 1966 në moshën 83-vjeçare.
Sa i përket Rainer Maria Rilke, ai vazhdoi karrierën e tij letrare. Ai botoi, ndër të tjera, Les Cahiers de Malte, Laurids Brigge (1910) dhe Les Élégies de Duino (1922). Më 29 dhjetor 1926, Rilke vdiq në moshën 51-vjeçare nga leucemia. Ai mbahet mend edhe sot si një nga poetët më të mëdhenj të shekullit të 20-të.
Përktheu : Ismail Ismaili
